“当然有，而且非常不同！”

“我举个最简单的例子吧，如果把作曲比喻成写小说，那么，来自于音乐修辞学中，这种针对于音乐【语法】的研究，针对于整个框架的设计，布局，以及风格等的规划，都是建立在乐理上的，就像是写小说的......文章格式，修辞手法啊，比喻啊，排比啊，类比啊，或是夸张啊，对比啊等等的写作手法运用。”

“这样既有了一个严格的模板与框架，但也其实并没有限制创作者无穷的思维，并没有打消那种想象力。”

笑了笑，李文音看向提问的学生。

“而你说的那些商业流水线歌曲，模板化，格式化，就好像拿给你一篇文章模板，甚至都不能说是大纲，而是机械的临摹，同质化的剧情，同质化的描写风格，同质化的语言，不换名字就能一眼看出是抄袭。”

“这么看待你就知道，这两种完全是不同的东西，一定要学会区别，辩证的看待！”

学生恍然大悟。

是自己一开始的理解有些非黑即白了。

就好像文学家笔下的语言逻辑，修辞手法，实际上异曲同工，但表达出来的感觉，意境却完全不同。

反而是抄袭者千篇一律。

“刚刚这位同学提的问题很不错，也刚好能让各位同学更加理解音乐修辞学与主题动机之间的关系。”

李文音笑了笑。

“同样是用小说来举例子。”

“主题，就是整本书表达的情感，这样的情感是通过剧情来体现的，而剧情中，刻画人物，就是一个又一个细小的动机！”

“我们音乐修辞学，就是为了用更科学的方式，更好的去串联，推动，发展这些细小的动机，让动机丰满，构成音乐整体。”

“这样富有逻辑性的谋篇布局，注重内容表达创作性上的理念，运用你彰显个性化的风格，适当的方式演出，会让音乐发展的更为美妙。”

卧槽！

你要是这么说，那我们不就懂了吗？

学生们联想着以前学过的一些知识，结合李文音现在所说的话，一下子就对主题，动机，乐理技巧的修辞，产生了极强的记忆。

“我们继续往下讲。”

“音乐，是一种语言，是一门言说与劝服的艺术！”

兜兜转转，李文音终于开始对学生们解释起了一开始自己抛出的观念。

音乐与修辞的共通之处。

说服！

“一开始，音乐也是想要演绎或者传达一种信